独树一帜的画家刘可明
                                                                                                      ——西德尼吉尔伯特

对于一名青年画家来说，能成为一个新的重要流派中的一员实在是值得庆幸的事，因为如果把流派中的各个成员放在一个整体背景来考虑，这个整体所产生的影响会比单个画家加在一起产生的影响还要大。然而，如果想创建一个独立流派，每个画家都必须摈弃前人遗风，树立一种完全不同的原创风格，就像刘可明的作品这样令人“耳目一新”。该画家目前正在位于斯普林大街96号的瑞沃尔美术馆举办展览，其作品鲜明地表现出画家独树一帜的风格。

云南画派是当今活跃在中国画坛上的一支新生力量。作为该画派的作品中，我们不难看出这位极具天分的年轻画家，（画家本人目前正在纽约巴德学院攻读美术硕士）学位，在作品的表达中吸纳了西方流派的一些因素，同时又非常自然地表现出画家出生地所蕴含的民俗民风。

刘可明是中国当代画坛“重彩”派的佼佼者。他的作品色彩艳丽凝重，这一点是云南画派的其他画家们所无法比拟的。可明对色彩的处理鲜明而又不失协调，同时恰倒好处地运用了线条，这得益于他接受过严格的国画训练。即使对毛笔的运用在他的作品中占第一位，在这方面他依然显示出娴熟的技巧，就像渔夫一样，用他的线条精确地捕捉作品的每一个细节。大多数情况下，作品里会包含标致的女性，以及具有异域情调的动物和景色，偶尔还会出现一些古怪精灵或神话中的人物。所有这些通过对各种色彩的细致处理交织在一起，使作品流露出一种节奏美感，并且在细致处理和大胆运用两种手法之间取得了平衡。可明对画面节奏的处理永远那么到位，这种节奏来自自然赋予他的灵感，使作品在无意间具有了一种灵性，反映出画家和传统，直至宇宙现象之间的联系。

“河边曲”这部作品的中心人物是一位妙龄少女，全身赤裸，带着一抹翠绿，如同自然本身。她那乌黑的发丝随风飞扬，少女则端坐在河岸边吹笛，笛子上缠绕着一条小蛇。远处，那透着粉红色的山峦，河岸边随风摇曳的水草，让人久久沉浸于其间。

“风之韵”这幅作品同样让人难以忘怀。在如画的景色中，一个美丽的裸体女子跪卧在鸭群旁，手中拿着一条绣满花朵的纱巾。女子丰腴的体形，开着粉红色鲜花的大树，随风飘动的树枝和画中舞动的风的线条，使整个作品充满魅力。

在“丛林中的女人”这幅作品中，画家将自然和想象力更加紧密地融合到一起。画中，一位令人惊叹的美丽裸体女子与一只长满艳丽羽毛的鸟和身着古代服饰的矮小猎人们在进行无声交流。如果说画中年轻女子展示着尘世中的俗艳之美的话，那么她的同伴们则是神话中的人物，他们代表着中国农民的精神境界，他们与自然和谐相处，过着一种简朴的生活。

另一部作品，“昆明的花样少女”，虽然画中人物穿着鲜亮颜色的农村粗布衣服，打扮朴素，但她们的魅力丝毫不逊于前几幅作品。这部作品对矫饰主义的捏拿作态无疑是一个冲击。画中一名少女怀抱着一只孔雀，另一名少女手持一篮鲜花，两个人看上去生机勃勃，散发天真无邪，毫无矫饰的美丽。

通过创造性地使用丙烯颜料在竹浆纸上作画，加之运用艳丽的色彩，发挥浪漫的想象，刘可明在当今东西方美学的前沿发出了自己独特，年轻而有力的声音。