1992年出版《邹传安画集》序 在中国绘画艺术宝库中，花鸟画能成为中国画三大类别（山水、花鸟、人物）之一，明显是有其独特而深远的中华文化渊源，它反映出中国人对大自然和生活的热爱，亦反映出人们对人生的理想境界的追求，故从古至今，不管是达官贵胄或是平民百姓，都把花鸟画视作一种吉祥、美好的象征。 中国花鸟画萌芽于魏晋时代，盛唐时代则获重大发展，亦成为一独立的画种。至宋代，花鸟画之发展已趋完善，尤以工笔花鸟，其严谨的写实风格，精细入微的绘画技巧已可谓登峰造极。宋元之后，由明清至近代，花鸟画之成交显见于写意画方面，亦出现了一批代表性人物，如八大山人、任伯年、吴昌硕、虚谷、齐白石等。直至今天，由于花鸟画仍为中国广大民众最喜爱的画种之一，故中国各地人继续出现大批绘画花鸟的人才，然而，以整体而言，现代中国花鸟画坛仍存有一种现象；即一些画家往往有颇佳的传统基础功夫，作品却嫌创意不足；另一些随有点新创意，但基本功夫及表现技巧却不够。甚至以功力精深、设色丰富严谨而成一代工笔花鸟名家的于非厂先生，基本上亦是在继续承传统上作出成就，至于作品则仍然无法摆脱旧有的传统创作模式。难怪有人感叹中国花鸟画已今不如昔，甚至担心中国花鸟画之发展已进入穷途末路。 事实上，中国花鸟画的发展是否已到尽头？现代中国花鸟画家中是否没有能创历史新水平的人才？答案是否定的。在中国湖南省，就出现了一位邹传安先生，这位被湖南艺术界誉为工笔画“第一高手”的画家，在工笔花鸟领域上，已默默耕耘了三十余年。他凭自学获得渊博学识，凭水滴石穿的意志锻炼而得之绘画硬功，令其作品之实力足可与历代名家媲美。我在数年前有幸认识了他，亦为其作品所深深感动。概括来说，他的作品在精妙之虔足令人叹为观止，同时又具有写意之韵致，填补了传统工笔画所欠缺的层次、空间感和现代意识。故此作品在力度、质感、视觉效果及意趣上都予人有更大的满足。从这角度看，他的作品实际上已把传统的工笔花鸟画提升至一个新水平，毫无疑问，他不仅是湖南工笔花鸟第一高手，亦且在全国花鸟画界之最前列占有光荣的一席位，中国美术史亦将会为他记上一功。 在本画集里，我们收集了邹传安先生近十年的作品，从中我们可清楚看到他的艺术创作正沿着一条明显的轨迹走，即走进传统，再走出传统这是一条不易走的路，但却是一条非常正确的路。极为难得的是，尽管他近年在国内外已名声鹊起，但他仍一如既往，淡薄名利，继续沿着自己的路，默默耕耘，但求能为中国花鸟画艺术作出一点贡献。这实实在在是一种非常伟大的付出，这种可贵的精神已足使我们对现代中国花鸟画之兴盛和发展充满信心。我深切期望，有越来越多如邹传安先生般有志气、有才华的花鸟画家，能共同努力，把当代中国花鸟画水平推向历史的最高峰。谨在此向邹先生致以崇高的敬意。 云峰画苑 郭浩满 1992年4月