我在数年前的一次画展上首次看到冯一鸣的山水画作品，当时感到万分欣喜。这不是一般的展览会上看到一两件优秀作品而产生的喜悦，而是我看到中国传统山水画在一位天才横溢的青年画家的演绎下终于取得了重大的突破。这突破既不是推倒传统另开新貌，亦非在传统的框条下改头换面略作改良，而是充分保留了中国传统山水画最宝贵的优点，又把现代绘画的营养自然溶入而产生的山水画新貌，令中国山水画的发展进入一个新里程，故有其极重要的含义。

    早在童年时代，我对中国传统山水画就产生了浓厚兴趣，也许那时常有机会接触到古代山水画名家的作品真迹，在不知不觉中受到了感染和熏陶吧。那时侯，每当我打开山水画卷轴，就像被人带领去寻幽探秘，遨游山野，乐也融融，有时又令我如高飞的雄鹰可极目千里，并引发出无穷想象力。中国传统山水画采取移动视点的构图法，并不受时间空间的限制，因而可充分发挥画家的主观意识和情感。这种移动视点法实际上又是人们正常的观景法，就如我们乘车由温暖的南方往寒冷的北方，车不停，景不断；从鲜花盛开、绿草如茵的南方景色至千里冰峰、万里雪飘的北国风光，一幅中国山水画中可包容了这截然不同的景物。又如我们攀登高山，每上一步都是一个新视点，随着登上一个又一个高点，可令我们的视野越来越广阔；也许登上高峰须时多日，但在一幅山水画里却可把多日看到的景物和感受尽纳其中，这就是中国传统意识山水画最重要的优点之一。此外，中国山水绘画极重视天人合一的境界，既主观意识与大自然的美相结合。中国艺术家在深厚的中华文化背景下具有东方的人文思想和审美观，当以这种审美观去追寻自然界里那种朴素、空灵的美，就会产生一种宁静、超脱的意境。这意境本身就具有一种强大的艺术感染力，这是中国山水画另一重要的优点。

    随着时代的进步，人类视野的开阔，中国传统山水画尽管在技法、设色和审美上具有极独到的成就，但并不足以满足了人们越来越高的要求。为此，现代无数画家一直在努力耕耘、意图创新，只可惜能取得重大突破的并不多，故当我看到冯一鸣在山水画领域里所取得的重大成果，岂能不感到万分高兴。分析起来，冯一鸣的艺术成果得来并非无因，他自少开始学画，由于悟性高加上勤奋，年纪轻轻就在传统绘画基本功上打下良好的基础。在名画家父亲冯霖章先生长期的悉心教导下，他掌握了幻彩的运用和制造自然肌理效果的技法，并在刻苦的学习中培养出经得起寂寞清苦的艺术家情操。后来他有机会往美术院进修，学习素描、油画、水粉画等多方面画重，进一步吸收了西方绘画在光和色彩方面的营养。此外，他每年都抽出相当时间深入名山大川，去领略大自然的美。当优良的中国传统艺术，父亲授予的绘画绝技，西方绘画的养分，大自然的灵气，本身的天分，艰苦的努力等等各项元素结合在一起，终于形成了天人合一的效果，产生了冯一鸣的艺术成果。

云峰画苑

郭浩满