我与一鸣本是同乡，但与他结识还是先见其画后见其人。他的画给人感觉成熟、精到。没想到他竟是一位不到而立之年的青年。一鸣画画是家传，其父冯霖章先生是位画家，儿时的一鸣常随其父练习水彩写生，但向父亲学得更多的还是顽强刻苦的学习精神。
　　除了随父习画之外，一鸣还拜赵文然先生学习素描。后来他进入瓷厂，专业从事绘制陶瓷壁画的工作。这时，一鸣又遇到一位独具慧眼的厂长，使他有机会进入天津美术学院进修。在诸多名师的指导下，一鸣如鱼得水，学业上不断长进。学业结束后，一个偶然的机会，在父亲的带领下，一鸣开始了一个个体专业画家的生涯。
　　一鸣的画作大气磅礴，崇山峻岭、山峦叠嶂，山中云雾飘渺，群峰密林重重；时而虚幻莫测，时而精细详实，云飞雾霭，泉从天落，予人神妙之感。研究其创作过程，仔细观赏他的画作，我感到神妙之处有三方面。其一源于师造化，师法自然。一鸣不计财力寻访祖国名川，通过写生探索自然的奥秘，靠默记领悟自然的神韵；其二、源于师法传统，求教于古代先贤。我们从他的画中可以看见李成的浑厚古朴、范宽的雄奇磅礴、郭熙的苍润元气，大千的泼墨泼彩，这些都巧妙、和谐地融于他的画作中；其三源于心。一鸣是一位勤于思考、思想多于制作的沉稳青年，他在思考中领悟“天人合一”的精妙。
　　在深入生活中，他深深体会到当今的时代是百业兴盛、五彩纷呈的时代，在艺术实践中他大胆地突破了中国画以墨为主的传统模式，把色彩放到重要的位置。在张大千先生泼墨、泼彩的基础上，一鸣发展了反复泼彩，不但泼原色，也泼间色、泼对比色，泼丙烯色，泼金，泼银。在泼彩的肌理上用传统技法皴点，归纳山峰的形体，细心归纳勾点树木的姿态，精心穿插古木的枝条，细心点染树叶和嫩芽。他的每一张画都是在拼心志、拼体力，一幅大点画要画数月之久。
　　如今是经济飞速发展的时代，也是喧嚣、浮华的时期，经济大潮滚，甘于寂寞的人少了，想走捷径的人多了。而一鸣却远在唐山“苦行”。殊不知“寂寞是人生成功的最高境界”，勤耕耘必有收获。

作者:刘建平