在二十世纪八十年代未, 当人们提及苏州画家刘懋善的名字, 就一定会想到他那充满诗情画意的江南水乡风情画。当时, 刘懋善巧妙地运用了中国水墨画之点、线、面的笔触, 生动地刻划出江南水乡特有的风貌, 并融入了色彩与光的元素, 创出了清新、明快而充满情感的新画风。由于刘的水乡风情画温馨迷人且具有浓厚的东方气息, 因此吸引了万千的中外艺术爱好者, 并获得海外广大收藏界的肯定和拥护。一时间, 国内各地大大小小的众多画家争相学习、模仿他的技法和画风, 刘懋善的作品竟然不经意间在中国美术界产生了相当大的影响力。
至九十年代起, 刘懋善的足迹开始到达世界各地 , 他先后多次在香港、日本、欧洲、美国和俄罗斯等地作访问、展览、旅游和讲学。视野的扩大对艺术家是十分重要的, 异国风情深深地吸引了刘懋善, 并激发出他的创作兴趣和热情。然而, 异国风光的描写有别于他熟悉的江南水乡, 各地独特的建筑风貌和文化亦非三言词组就可演绎, 技术难度之高是显然的。面对这一项新的艺术挑战, 刘懋善不仅没有退缩。 相反, 他以高度的热情, 充分发挥自己的才智投入探索。 他尝试以东方的艺术审美角度出发, 运用了中国画的概括手法和虚实互为渐变的构图技巧, 同时溶入东西方不同的有用的艺术养分, 经过十年的艰苦的钻研和实践, 终于取得了艺术上的重大突破, 产生了一套描写世界各地都市风物的崭新而成熟的绘画技巧, 不仅为中国画技法作出了重要的贡献, 并为国际美术大宝库增添了一个新的艺术品种。
刘懋善的异国风情画, 最重要的成就并非单纯是异国景物的生动描写, 而是他的作品能把中国绘画中最重要的 “笔触有效运用” 元素发挥得淋漓尽致, 因应不同特点的景物、时空和气象, 以千变万化的笔触加以演绎, 同时把丰富色彩、光感变化和个人情感,不着痕迹地融合一起。在他的作品中, 造型能力、概括能力、笔墨功力和东方情趣都得到高度的体现, 并有着了极高的技法难度。 而他的作品中, 意境营造与技巧运用的有机结合已可称达到出神入化且令人叹为观止的境界。这是一个更高层次的艺术探索成果, 对中国画在新时代的进一步发展有着重要的参考作用。 因此近年来, 中外美术界和艺术爱好者面对他一系列的感人作品, 在赞叹之余都对他的高超的艺术智慧和探索精神发自内心深深的认同和敬意。
历史上任何经得起时间考验的艺术大家都必须具备如下几项条件, 其一必须建立个人开宗立派的鲜明艺术风格; 其二作品须有不容易被逾越的高难度艺术技巧; 其三必须有不断进取的精神, 即画家把艺术创作视为终身的事业和人生乐趣, 并不因为有了名利而放弃自我的挑战。 优秀的艺术家之所以伟大, 并在历史上享有崇高的地位, 正因他们创造了世界上过去从来没有的感人作品, 不仅真实具体地记载了特定时代的不同国家人民的生活、文化和审美水平, 更能通过作品的交流和传世, 令世世代代人得到分享和启示, 丰富人类的生活。而每一件优秀作品的诞生, 都意味着画家付出的大量汗水和努力, 亦是画家心血的结晶。
认识刘懋善先生早已在上世纪八十年代, 从八十年代我们出版的第一本刘懋善作品集及推出他的个人画展起算, 一晃已快接近二十年了。 在二十年的艺术推广历程中, 我一直关注着他的艺术探索和努力; 一直分享着他在艺术耕耘中每一点进步和成果; 一直紧密地互相交流着人生的理念和追求。因此, 我有足够的资格作出见证 : 刘懋善在从艺数十年中, 已凭自己的艺术成就建立了自己在中国美术史上的历史定位, 他不仅具备了一代艺术大家的三大条件, 更凭自己创立的艺术语汇为当代美术工作者和后辈从艺者提供了优良的学习教材, 而他健康平和的心态和积极的艺术进取精神更成为当今浮燥的中国美术界人士的一个最佳楷模。
即将出版的《 诗情画意 . 刘懋善精品集 》已是本画苑出版的第五本刘懋善个人画集, 本画集除了收录了刘先生享誉中外的江南水乡风情画, 并汇编入了他历年来描写香港、日本、美国、欧洲和俄罗斯的一系列精心作品。同时, 一个以香港为起点的刘懋善精品画展将巡回至上海、北京和广东等地展出。我期望各地广大艺术爱好者们将可分享到刘懋善的艺术成果, 并从这位虔诚的中国艺术家的奋斗故事和人生历程中获得有益的启示。
云峰画苑 郭浩满 2006.9.
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