东方韵味西方情趣——评冯长江的画作

陈醉  中国艺术研究院美术研究所研究员

    打开冯长江的画册，立即给我一个鲜明的感觉——新仕女画。

    仕女画在我国传统绘画中是很重要的门类，从题材到体裁等都有相对固定的范围和样式。仕女，也作士女，从字面意义自然是指那些宫廷贵族、官宦家庭中的女性。作品内容当然大多也是描绘这些社会上层妇女的燕居生活了。古代仕女画较多以工笔重彩的形式制作，敷彩华美，含蓄细腻。仕女画的历史悠久，而且有过灿烂的辉煌。张萱、周昉、唐寅、仇英等大家的作品至今仍然放射出夺目的光彩。可惜，清代以后，整个人物画都日渐衰落，仕女画也随之失去了往日的辉煌。新中国成立后，由于服务政治的需要，人物画受到空前的重视。更由于绘画领域的扩展——从表现内容方面，大量表现普通劳动者的现实生活题材的出现；从表现形式方面，国、油、版、连、年、宣的齐上阵——使人物画得到了迅猛的发展。仕女画虽然没有再像从前那样以一个门类出现，甚至连这个概念也已经在新的社会体制下彻底废除，但他的基本功能和样式并没有真正消失，而是将小部分保留在中国画、尤其是工笔画中，并悄悄地将大部分转移到年画创作中去了。那实质上是一种新仕女画，只不过回避了原有的概念罢了。但无论采用何种手段，作为人物画的一个组成部分，以女性为主要表现对象的绘画创作的总体水平也照样获得了极大的提高。而同样以挖掘女性美为主要追求，并借此抒发胸臆、传达思想的新仕女画与传统仕女画一样，都给人以亲切、愉悦、祥和的感受。

    今天观赏冯长江的画作，依旧是那样亲切、那样愉悦、那样令人浮想联翩。画家笔下的人物秀美靓丽，画面洁净整齐，并且很注意意境的提升。看的出，画家具有深厚的传统工笔画的功底，又娴熟的掌握了西画的有关表现技巧，而且还揣摸透了西方的大众审美趣味。正因为如此，才使冯长江的创作有别于传统的仕女画，也不完全是上述的新仕女画，而是具有鲜明特色的、充满异国情调的、或者更通俗的说是带“洋”味的新仕女画。如今，画画的人不少，但能给人留下鲜明印象的不多。我想，冯长江的成功，除了他的基础与勤奋外，还得益于他的敏感与思考。在此，不妨用“清”、“情”、“精”三个字来概括我的读画感受。

    首先是清，清新、清纯。这里既是指整个画面，也是指画中的人物形象，他们是不能截然分开的。画面的清新，首先是色调处理得当。冯长江的作品一般用色不多，他很注意画面调子的统一，这就给画面的洁净、清新提供了前提。与此同时，色调的统一还为突出人物准备了条件。另一个因素是，画家很重视形式感的处理。画面的布局、人物的组合，尤其是衣纹、线条的处理等等，很注意节奏感和韵律感，所以画面总体都很优美。画家有一段时间摸索采用一种近似装饰画的手法去创作，画面效果很华丽，但毕竟容易流于表面，难以深入下去。最后锤炼到现在这种既写实又富装饰性，既现实又带有一定理想意味的形象，这应该说是一个飞跃。在这样的背景下安放一个纯情少女，画面自然会给人以清新、清纯的感受了。第二个字是情，情感，情趣。画中的人物大都是很注意表情的刻画，或沉思、或恬静、或冷慢、或哀愁，都既准确又含蓄地表露出来。情感的显现，还包括画家对所描绘的对象充满激情。在强烈的创作冲动下，画家把每一个激动自己的细节都表达得淋漓尽致。有了景，有了情，所以画面大多容易富于情趣了。说到情趣，在冯长江创作中还有一些独特因素。如画家的作品很多是在海外制作、流通，甚至干脆是为外国人造像，因此画面就自然地流露一种异乡情调了。翻阅冯长江的画册，在近期的作品中还发现有一批人物的嘴巴都显得大大的，犹如那位美国当下最红的大嘴女明星，甚是可人。也许这些洋模特本来嘴巴就是偏大，也许是画家的着意处理，甚至也许是一种时尚的追求，对于看惯了柳叶眉丹凤眼和樱桃嘴的传统仕女画的观众来说，自然是感受到了一种新的情趣。第三个字是精，精确、精到。一般来说，工笔画都相对地偏重这一点。不过，如上所述，冯长江的作品属于“洋”新仕女画。因为是在国外画，又多是画外国人，自然会带有“洋”味。而另一层“洋”的意思是，画家在绘制过程中使用了很多西洋画的方法，所以在效果上有别于传统的工笔重彩作品。譬如，画面人物重视素描关系处理，以准确而又恰到好处地交待了人物的解剖、结构；恰如其分的运用光影色彩塑造人物，使对象表现得更加丰富多彩。这里说的素描、光影、色彩等，并不是说就直接在上面画素描、画油画，而是把这种西洋画的语言恰当地运用到自己的创作上，而且还能很好地与原有的主体线描手段融为一体，使之不失东方韵味。这就是画家精确、精到之处。近年来，也有不少人探索尝试用一些新的颜料、手段加入工笔重彩制作，取得了很好的效果。但这类制作用在人物画创作上，处理不当也会适得其反。譬如，一些作品使用了多种新颜料、新手段，背景富于装饰性甚至非常华丽，但可惜大概还未有新的材料和新的手段来描绘人物，而只能采用传统的晕染方法。两相比较，作为主体的人物形象就显得单薄、柔弱多了。从画面整体效果看，往往是背景喧宾夺主而人物“立”不起来。作为人物画创作，还不能不说是一个“先天不足”。而冯长江的画，则始终以人物为主体，重点着力于对象的表情、姿态以至质感的刻画，背景包括衣纹、线条等旨在烘托主体，有的干脆处理得很虚，所以人物形象突出，富于感染力。看来，同样都是融会新的语言，运用恰当与否，分寸把握如何等等都是很关键的。

    总之，冯长江的画作给我的印象是深刻的，回味是久远的。当然，新仕女画，甚至“洋”新仕女画等概念，不过是观画后的一种联想，并无一定要给它套上一个什么名目的意思。但反过来倒恰恰说明作品的特色鲜明、定位准确，这也是画家成熟的一种标志。如果要用一句话来形容它的特色的话。那就是东方韵味、西方情趣。大千世界丰富多彩，能够入画的题材比比皆是，不少人很长时间都未能找到自己合适的位置。冯长江以女性人物画为主攻方向，也不是人人都能做此选择，更不是人人都能做好的。画家习过西洋画，攻过传统工笔重彩，还临过中国古代壁画，这些都是难得的基本功。画家后来又移居海外，能接触并熟悉异国人物和趣味，这又是很重要的客观条件。这是中西文化相互碰撞、相互交融的结果。再加上本人的勤奋与智慧，终于有了自己的面貌。我想，执著追求，进一步深入挖掘人物的内在意蕴，相信画家日后还会取得更大成功。